钢琴谱简谱转换（钢琴谱简谱转换器app）
钢琴谱简谱转换（钢琴谱简谱转换器app）
先认调，看谱号，
对应出简谱的调写在最前，第一行写那个分数，和五线谱的一致。
然后记住这个：
这个也不用死记，就记住高音和低音谱的最上一线，最下一线，还有1的位置就行了，紧挨着的两个键叫一个半音，中间只隔一个键的两个音成为一个全音，五线谱上的点点全是白建，黑键就用b（前一半音），#（后一半音）表示，叫升降，
除了这些，还得记住小节就按五线谱的画上去，
最重要的这个：
一个4分音符=简谱一个数字的节拍，
连接五线谱中音符的“黑杠杠”，（没有、一根、两根、三根），全部转化成简谱中数字下面的杠杠。没杠杠的：
二分音符：数字后面加一杠
附点二分音符：数字后面加二杠
全音符：数字后面加三杠
双附点的用同样的数字写上，再用上面的弧线连起来
附点也加在数字都右侧，升降号加在数字左上。
至于休止符。。。用0表示（0也可下加杠来表示，但不能后面杠杠，能写一串0）
差不多了吧。。。其他直接移上去就行了啊。。。
纯手打字，有误可指正。。。。。
求满意。
前三个是和弦4和高音2，然后是和弦4.6和高音1，接着是和弦4和高音2，是和弦4.6和高音1，接着是和弦4和高音2。然后是和弦4.6和高音1，最后是一个和弦4和高音2，和弦4和6，最后一个音是7。
五线谱与简谱的转换：
理论上说只要知道调号，可以比照升号口诀：“一是G，二是D，三A四E五是B，六个升号升F，七个升号是升C”和降号口诀：“一是F，二降B，三降E来四降A，五降D、六降G，七个降号是降C”来套。
比如说，简谱的G调在五线谱上就是一个升号，简谱的F调在五线谱上就是一个降号。以此类推，简谱的B调在五线谱上就是五个升号，而简谱的降A调在五线谱上就是四个降号等等。
五线谱分类为：
1、总谱，记载合奏或合唱的乐谱，由许多单行谱联合组成。
2、分谱，分别记载每种乐器或每个声部的乐谱。
3、大谱表，由高音谱表与低音谱表联合组成，用于钢琴、管风琴、竖琴及混声合唱等。两谱表中隐伏一条临时加线代表中央C，又称十一线大谱表。
1. 五线谱怎么转为简谱
第一步，先认清是什么调式。看五线谱的调式可以根据谱号后的升降号来确定，没有升降号的是C调，两个升号的是D调。有个口诀可以帮你记忆。
升号口诀：一是G二是D，三A四E五十B，六个升号升F，七个升号是升C。
降号口诀：一是F两降B，三降E来四降A ，五降D六降G，七个降号是降C。
第二步，知道是什么调了，再找这个调do的位置。下加一线是是c，也就是C调的do(1)。下加一间是d，也就是D调的do(1)，是C调的re(2)。第一线是e，也就是E（降E）的co，是D调的re(2)，是C调的mi(3)。第一间是f，第二线是g，第二间是a，第三线是b。..。以此类推。
第三步，认识音符种类。音符由符头、符干、符尾构成。符头分白符头（空心符头）和黑符头（实心符头）。只有白符头是全分音符，白符头加符干是二分音符，黑符头加符干是四分音符，黑符头加符干和一条符尾是八分音符，黑符头加符干和两条符尾是十六分音符。。符头后有附点的附点音符。
知道以上常识，你就可以试着慢慢将五线谱译成简谱了。祝你成功！
2. 五线谱转换成简谱
0367 1232- 0571 2341- 6765 6----
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0361 3452- 0571 2341- 01765 6---
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06302 3--- 06107 1--- 06302 5---
06271 1-73
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603615 702564 603631 21764 703615
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702564 606571 6---
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603615 702564 603631 21764 703615
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702564 606571 6---
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大概就是这样，可能不是特别准。。感觉好像是变形金刚真人版 arrival to earth的简谱
简谱F调的歌曲1＝F，2＝G，3＝A，4＝bB（降B），5＝C，6＝D，7＝E（这是音名）。要转为唱名、则为：1＝4、2＝5、3＝6、4＝b7、5＝1、6＝2、7＝3。
五线谱与简谱的转换：
理论上说只要知道调号，可以比照升号口诀：“一是G，二是D，三A四E五是B，六个升号升F，七个升号是升C”和降号口诀：“一是F，二降B，三降E来四降A，五降D、六降G，七个降号是降C”来套。
比如说，简谱的G调在五线谱上就是一个升号，简谱的F调在五线谱上就是一个降号。以此类推，简谱的B调在五线谱上就是五个升号，而简谱的降A调在五线谱上就是四个降号等等。
扩展资料：
1、音阶：音阶24大调小调更重要更有用。许多大型奏鸣曲、音乐、协奏曲在许多地方都有音阶，所以我们需要掌握好音阶。
在演奏音阶时，我们应该注意使所有的声音相同，而不是轻或重。我们必须注意手指的控制能力。如果你用一些重或轻的音阶演奏，你可能对音色和旋律不满意。
2、琶音：琶音包括24个主要和次要的琶音和7个次要的7个琶音。这是根据比例。主要用来练习手指间的伸缩。这也是一项重要的练习。
在钢琴音乐中，琶音占很大一部分，各种琶音都会出现，但都是24大调和小调的7和弦和负7和弦的琶音，所以弹好基本的琶音是非常有用和必要的。
3、八度：八度有两种演奏技巧。第一种是手腕技巧，第二种是手臂和手腕一起完成的。如果你打一个很长的8度段，你需要手腕技巧。如果你打8度段的最后一部分，你需要手臂的力量，这样你才能发挥出壮丽的效果。
简谱改成五线谱方法如下：
1、在五线谱中，音调的高低取决于音符的头所占据的位置。有的在线与线之间，有的压在线上。两线之间的音符与这两条线上的音符，相差一度，表现简谱上就是数字相差1。
且位置越高，音调越高。有时五条线不够用，就会有额外的加线，比如中央C就在高音谱表的下加一线上，在低音谱表的上加一线上。对应简谱是1。
2、找到了中央C，就可以此类推出1，2，3，4，5，6，7了。初学者的方法就是从do一个一个往上数，熟练了以后即可直接一一对应了。
由于简谱常用的曲调都在高音谱表上，所以我们重点讲高音谱表。大家也可自行跟据中央C在低音谱表的位置来推导出其他的音符来。
3、由于简谱只用7个数字来表示整个音域，所以会在数字上下加点来表示高八度或低八度。这一点在五线谱上可直接来表现，比如头上加点的1，可以直接表示成7上面一度占据第三间的那个音。
4、但是，五线谱中的音符如果上面加点，将不再是表示高八度了，而是顿音记号 ，表示这个音要演奏得非常短促，表现出轻快的感觉，一定要注意区分。
5、音符符头的位置决定音调的高低，而符干和符尾的形态决定音符所持续的节拍长度。如全音符为四拍，二分音符为二拍，四分音符为一拍，八分音符为半拍，十六分音符为四分之一拍，以此类推……简谱也有相应的表示，用的是短横线和下划线。
6、简谱中的0表示停顿的休止符，在五线谱中，由专门的符号来表示，根据停顿长度不同，分为全休止符、二分休止符、四分休止符、八分休止符、十六分休止符等。
扩展资料：
简谱是指一种简易的记谱法。有字母简谱和数字简谱两种。其起源于18世纪的法国，后经德国人改良，遂成今日之貌。
一般所称的简谱，系指数字简谱。数字简谱以可动唱名法为基础，用1、2、3、4、5、6、7代表音阶中的7个基本级，读音为do、re、mi、fa、sol、la、ti（中国为si），英文由C、D、E、F、G、A、B表示，休止以0表示。每一个数字的时值名相当于五线谱的4分音符。
一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”：
1、音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。
在数字的正上方或下方有若干点“˙”、“︰”符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。原理表现为物体振动频率，越高音振动频率越高，反之亦然。
2、音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标注决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。原理表现为声音的时值长短。
3、音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。原理表现为振幅的大小。
4、音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样旋律的音高，男生和女生唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。
上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。
参考资料：百度百科-简谱
